林青霞把她写进书里，曾是最美艳影后，却穿上布衣布鞋，用一颗琉璃心重拾中国2000年前的美好！

都说时光从不败美人，提起上世纪七八十年代的美人儿，第一名肯定是林青霞。

就是这样一个美了一个甲子的美人，却在书中由衷地赞美过另一个女人。

我在摄影机后面欣赏她演戏，她穿着黑色长裤，藏青色风衣，颈上围着围巾，海风把她的衣角和围巾轻轻吹起，我见到的画面是一个飘零的痴情女子紧紧地跟随着她爱的男人。

我被吓到了！她演得太好了！连背影都演得这么好。那时候我知道我碰到了对手。

这个“对手”就是杨惠姗。

七八十年代的台湾，堪称（琼瑶）文艺言情片盛世，林青霞一人就扛起了半壁江山，其他人光芒仿佛被遮掩，但杨惠姗却丝毫不被影响，最不按套路出牌的也是她！

少女时期就甜美可爱

杨惠姗1952年出生于台湾，从小就是个美人胚子，大学念外语系也是妥妥的读书的系花。出众的外型让她一毕业后就进了华视电视台做主持人，但她很快发现自己最想做的就是演员。

那时她几乎演遍了所有的类型电影，前一刻还是纯情的女大学生，后一秒就可以演绝艳的交际花，黑道打手、老师……杨惠姗从影11年里，竟然演了140多部电影，其中50多部是女主角……

当年就被称为“天使面孔，魔鬼身材”

然而拍戏多也不算什么，关键人家还有演技！连续两年拿了两个金马影后……

1985年，杨惠姗凭借《我这样过了一生》获金马影后，从上届影帝李修贤及好姊妹林青霞手中接过奖项

接连两部电影让她成为台湾金马奖历史上第一位连庄影后！和秦汉、林青霞台下合影

可是很多年后，当杨惠姗提起自己的电影生涯，她说，她一生只演了一部电影，那就是《玉卿嫂》。

白先勇写《玉卿嫂》时说，“我想着戴白耳环那样一个女人，爱起人来，一定死去活来的。”

杨惠姗演的玉卿嫂，就是这样一种充满诱惑的女人。但这部电影如同《色戒》一般被台湾新闻局禁掉，里面的4分钟大尺度激情戏也被删掉，金马奖评委甚至拒绝给她颁奖。杨惠姗因为这部戏拿了亚太影展的影后，却也因此经受无数流言蜚语，受到许多不解和抵制。

片中被删除的出浴戏

这种委屈即使她赌气般接着拿了两个金马奖影后也不能释怀。无人知道她内心那些声嘶力竭的挣扎。有一天，杨惠姗在电影片场见到许多了座位道具摆放的琉璃艺术品。在阳光下，这些玻璃内外澄明，一瞬间震动了杨惠姗。

她想起小时候听人念起的《金刚经》，里面说，人的烦恼，就是对生命无常的不安。“一切有为法，如梦幻泡影”。

她仿佛在那一刻明了，佛法的含义：“愿我来世，得菩提时，身如琉璃，内外明彻，净无瑕秽。”

而琉璃的内外明彻，就是她对人生的最根本向往。

杨惠姗说，“当我越来越感受到心力憔悴、颠沛流离时，我知道，是时候该放下了。聚光灯不可能永远在你一个人的身上，舞台前面的光鲜靓丽，就好像一个很高的云梯，等你到了半空，它却让你自己下来。”

就这样，11年最好的年华、140多部电影、3个影后桂冠，杨惠姗说放就放下了。转而投身琉璃艺术，却发现，当时所有的琉璃艺术作品，来自世界各国，唯独没有中国。

而大众都知道的“玻璃”其实只是西洋叫法，“琉璃”——这个中国商周时期就出现的字眼、“彩云易散琉璃脆”中的“琉璃”叫法，竟无人再用。

这个发现深深刺痛了杨惠姗。1987年，杨惠姗和后来成为自己丈夫的导演张毅一同隐退演艺圈，建立了水晶玻璃工作室“琉璃工房”，决心打造属于中国人自己的琉璃作品！

两人完全是半路出家，毫无经验，硬是凭着一腔孤勇日夜摸索。前3年，他们投入两人所有的积蓄，却几乎全部赔光，杨惠姗依然每日面对一炉又一炉破碎的琉璃。在最艰难的时刻，两人负债7500万元新台币。

想过放弃吗？当然！但杨惠姗和张毅偶然间发现，世间流通的书中都写着最早的琉璃制法源自埃及，然而2200年前，这种工艺早在中国汉代就已经运用娴熟！——河北满城县中山靖王刘胜墓里，两只琉璃耳杯就是以脱蜡法铸造的高铅琉璃。 

他们震惊又羞愧。震惊的是，中国的琉璃艺术曾经如此的辉煌动人。羞愧的是，“作为一个血液里有易经、论语、道德经、庄子的后代，就任中国的古老工艺从此绝迹世界吗？”

那一刻，两人发誓绝不放弃。比起赚钱，他们更关心中国琉璃日后是不是能够永远传下去，而不会再中断2200年。

1992年春，杨惠姗开始在日本奈良的古寺之间学习，这些唐代风格的佛像艺术，让她由心底欢喜仰慕。她跌坐寺外的廊上，听树叶在风里的言语，寺外的小街，无人无车，安静得出奇，杨惠姗布鞋布衣来回之间，“心如琉璃，内外明彻”，成了杨惠姗心里的精神憧憬，是她永远的向往境界。

雕塑、烧制、细修、打磨……杨惠姗经常在工作室做满50个小时，只有偶尔上洗手间，却一点也不打瞌睡。1993年，杨惠姗开始以“身如琉璃”为主题，创作一系列的作品。1996年，日本美术展览的殿堂邀请杨惠姗展览，杨惠姗已经成为中国琉璃艺术在日本成就最高的第一人。

林青霞曾在书中详细记录杨惠姗的工作日常：

惠姗搬了张椅子坐下：“青霞，我镶金给你看。”话音一落那琉璃火球已伸到了她面前，她淡定自如地拿着一张张金箔纸片，纤纤玉手往花瓶上一挥，空中即刻燃起一团轻火，那金箔就贴在几百度滚烫的花瓶上，看得我目眩神迷。

吹制工作室室内温度高达45摄氏度，一千四百度熔炉的炉门打开，惠姗撩起大长棍，就往炉里伸，马步十分稳健，又仿佛孔武有力，就像是置身沙场指挥若定的女将军，他们分秒必争不容有失，看得我心惊胆颤。工作人员透过那枝大长棍把琉璃吹制成花瓶。

失败与波折就是人生的烈焰。张毅说，“杨惠姗在电影圈11年，什么名利都见过了。我们想知道有没有更永恒的。”

他们得到了答案。

2000年，杨惠姗用了一年半的时间，以敦煌第三窟的壁画为样雕塑了一尊千手千眼观音。55立方米的巨型窑炉，3吨石膏、1吨水制成的石膏模，4000公斤的琉璃晶质料，100多位琉璃工艺师，7012小时的漫长守护……

世界琉璃艺术史上，现存最大、最细致的佛像艺术作品，2米高琉璃千手千眼观音出现在了人们眼前。

所谓苦尽甘来大概就是，杨惠姗苦心研究特殊的琉璃脱蜡精铸法，终于被世界肯定，先后在全球十几个国家展出；二十多件琉璃作品先后被北京故宫博物院、英国维多利亚与亚伯特国立博物馆、美国康宁玻璃博物馆等世界最重要的博物馆永久收藏。

如果你仔细留意，杨惠姗设计制作的琉璃作品就曾被当作2001年第七十三届奥斯卡奖入围嘉宾的礼品。

小李子在Oceana Sea Change领奖台上领取的奖杯也来自杨惠姗的琉璃工房

上海文化艺术领域的综合性最高奖项奖杯就是由杨惠姗和张毅共同设计

2009年，杨惠姗还受邀马来西亚吉隆坡，在最繁华区域的商场创作了“大圆满花开”，建造了一座许愿池，是世界上第一座会发光的琉璃喷水池。

一件件作品宛如一个个脚印。

成绩是遍布全球的70个直营艺廊，超过20件的作品，荣获世界最知名博物馆的永久收藏。

杨惠姗曾在接受洛杉矶天下卫视专访时说：“琉璃工房成立29年来，不断（在全球）强调LIULI（琉璃）这个汉语拼音的英文字，就是觉得应该是华人文化逐渐要抬头的时候。”

30年倏忽而过，现在杨惠姗就是“中国现代琉璃”的代名词，她和张毅所创办的“琉璃工房”，已经成为世界上最好的脱蜡铸造工作室之一，更成为中国第一个文化品牌。她的作品富含传统中国语言与人文思想，张毅为每件作品的题诗更如禅诗般的直指人心。

真正珠联璧合的两个人

30年前的杨惠姗，是那个眉眼弯弯的美艳巨星，是亚太影后和金马影后，两颊圆润，举手投足间说不尽的慵懒与优雅：

也许越是美到极致的人越对自己的美不以为然。

在人生事业巅峰时洗尽铅华，换上布衣布鞋，用一双手辛勤创作，28年如一日永不停歇。

杨惠姗说，“我不是什么电光火石的天才，都是死工夫、下笨功夫。电影如此，我花了11年，琉璃也如此。我花了28年，全是死工夫，日以继夜地不停去做的死工夫。他们没见过380公斤的琉璃艺术制品。法国人说，以后再也不会有这样的作品了。我渐渐懂了。”

和爱人始终携手并进，不畏质疑，不畏失败。如今64岁的杨惠姗脸上添了许多岁月的风霜，却比从前更美了。

他们的生命曾经大起大落，曾经尝遍匮乏，如今终得丰饶。

《琉璃》，其实从始至终都是一个慢热的故事，长如画卷，却美不胜收。

一位作家曾说：“我的生命里所要的一切准点，献身给一个爱人，一项事业，一种生命，这就是我想活成的生命。”

这或许也是杨惠姗所追求的纯粹。